Mit mehreren Varianten ist Mor Lam eine Musikströmung, die im Nordosten Thailands entstanden ist. Das Wichtigste.

Das Land des Lächelns kann sich eines reichen Musikerbes rühmen. Falls Sie daran zweifeln, bitten Sie bei Ihrem nächsten Ausflug in ein ländliches Dorf der Isan darum, ein Stück Mor Lam zu hören. In der Abenddämmerung, wenn sich die Familie um ein Holzfeuer versammelt und sich von der harten Arbeit auf den Reisfeldern ausruht, kommt die Melodie wie eine sanfte und zarte Freundin zur Tröstung.

Als Volksmusik ist Mor Lam eine Form von populärer Musik, durch die Bauern ihre Sehnsucht, ihre Angst oder ihre religiöse Hingabe ausdrücken. Einst mit einer primitiven Gitarre mit Saiten gespielt, greift es heute auf elektrische Instrumente zurück, während es vollständig seinen symbolischen und identitären Wert behält. Ein Mor Lam-Lied zu hören ist eines der Dinge, die Sie unbedingt tun sollten bei einer Kulturreise ins Herz der Isan! Und alle Touristen, die diese Erfahrung gemacht haben, werden dem zustimmen.

Die Ursprünge von Mor Lam: Ein Musikstil zwischen Isan und dem Land Laos

Mor Lam oder Molam – beide Schreibweisen sind zulässig – ist ein Musikgenre, das in Isan, der Region des nordostthailändischen Landes an den Toren von Laos, entstand. Genauer gesagt wurde es von den alten siamesischen Stämmen eingeführt, die aus der Provinz Yunnan auswanderten, um sich nach Süden zu bewegen. Diese Migranten gaben ihren Nachkommen die Wissenschaft des Reisanbaus und die Liebe zur Musik weiter.

In seinen Anfängen war Molam auf den religiösen Bereich beschränkt. Der Sänger spielte das Phin, eine alte dreiähnliche Gitarre. Die Texte des Liedes behandeln die Geschichte Buddhas: seine Meditation unter dem Bodhi-Baum, seinen siegreichen Kampf gegen den Dämon Mara, seine Entrückung ins Paradies, sein irdisches Leben unter seinen Nächsten, etc. Nicht später als 1920 verbreiteten junge Talente das Mor Lam im ganzen Nordosten des Königreichs. In seinem Fortgang erlangte der Musikstil in anderen Regionen von Siam großen Erfolg, bis zu dem Punkt, dass er Mitte der 1970er Jahre die Kabaretts und Nachtclubs Bangkoks eroberte. Die Landflucht ist der Ursprung dieser Verbreitung: In der Hoffnung, der Armut und der Beschwerlichkeit der landwirtschaftlichen Arbeit zu entgehen, wanderten viele Bauern aus Isan in die Hauptstadt aus, wo sie die Weise ihrer Vorfahren weiterhin spielten.

Mor Lam im heutigen Thailand

Als charakteristischer Musikstil der Isan tritt Mor Lam heute aus dem Rahmen buddhistische Tempel aus und erklingt an allen öffentlichen Orten. Anerkannte Künstler wie Sawai Kaewsombat oder Kammao Perdtanon haben sich das Mor Lam zu eigen gemacht und sind damit Botschafter der thailändischen Musik auf internationaler Ebene geworden. Es gibt sogar welche, die Konzerte in Paris, London, Berlin, Warschau, Amsterdam und vielen anderen europäischen Hauptstädten gegeben haben… Die Band Paradise Bangkok Molam International Band ist nur ein Beispiel dafür.

Die Komponisten haben dem Mor Lam einen modernen Aspekt verliehen. Sie weichen von buddhistischen Märchen ab und legen weltliche Themen in den Vordergrund. Darüber hinaus hat die kulturelle Vermischung durch Kontakt mit indischen, chinesischen, kambodschanischen und malayischen Kulturen zu regionalen Varianten geführt und dem Mor Lam einen Teil seines ursprünglichen Klangs genommen.

Die zum Mor Lam gehörenden Musikinstrumente

Die Melodie wird mit traditionellen Musikinstrumenten gespielt:

• Das Phin: eine dreiähnliche Gitarre mit Nagaschwanz, eine in buddhistischen Schriften populäre Schlangenkreatur ;
• Das Nimp: eine Laute mit drei oder mehr Saiten ;
• Eine Flöte, Trommeln und mittlere Glocken in Form von Cymbeln.

Neuere Generationen von Sängern setzen zunehmend auf professionelle Gitarristen, Saxophonisten und Schlagzeuger, um die traditionelle Musikausrüstung zu ergänzen.